siticen | Entries tagged with music

Так получилось, что я только сегодня узнал о композитор(ш?/к?)е Настасье Хрущевой и ее пьесе "Русские тупики". И — редкий случай! — эта музыка понравилась мне с первого прослушивания. В общем, рекомендую.

Фортепьяно:

Watch on YouTube

Квинтет:

Watch on YouTube

P.S. Текст ниже, надо полагать, авторский и служит своего рода программой.

Список вещей, понятий и явлений, которые изображены в этой музыке:
грезы зимнею дорогой
метель
русская зима
и тропинка, и лесок, в поле каждый колосок
Петр Ильич Чайковский
русская зима
русская весна
снег и ветер и буран
раз два три четыре пять
русская тоска
русская дорога
русский классический романс
к солнцу задом — к луне передом
Николай Римский-Корсаков
альтерированная субдоминанта
соль минор
я вас любил
нянина сказка
русская пустота
к луне задом — к солнцу передом
дед мороз разящий, карающий
нет нам прощения
дед мороз во гневе

My only deep sorrow is the unrelenting insistence of recording and motion picture companies on churning out the most brutal, ugly, degenerate, vicious form of expression it has been my displeasure to hear—I refer to rock'n'roll.

It fosters almost totally negative and destructive reactions in young people. It smells phony and false.

It is sung, played and written, for the most part, by cretinous goons, and its almost imbecilic reiterations and sly, lewd—in plain fact dirty—lyrics make it the martial music of every sideburned delinquent on the face of the earth.

This rancid-smelling aphrodisiac I deplore.

Испытал вчера eureka effect (или, точнее, aha moment, так как я, собственно, ничего не искал — само нашлось).

В общем, есть у The Offspring всем известная песня "Why Don't You Get a Job?". Ну песня и песня, я ее услышал в 1999 году и с тех пор много раз переслушивал, не замечая никакого подвоха.

Вчера же при очередном ее прослушивании (причем в фоновом режиме) меня осенило: дык блин, это ж <довольно старая песня одной известной достаточно (с) группы>! Погуглил — так и есть, Oтпрыски* сделали очень хитрый и грамотный римейк, даже в Википидии об этом написано, в Реддите куча постов и т. д.

И тут у меня возник вопрос, даже два: 1) как вообще можно было это не заметить за двадцать с лишним лет? 2) почему это озарение снизошло на меня именно вчера? Что послужило триггером?

Дело, видимо, обстоит так: чтобы уловить связь двух песен, нужно, чтобы песня-1 присутствовала где-то близко в памяти, т. е. или была недавно прослушана, или напевалась про себя (как раз мой случай) — в общем, была актуальна ко времени восприятия песни-2. До вчерашнего дня это условие просто не выполнялось. Разумеется, это относится не только к песням, но и к любым явлениям, связь которых не очевидна.

-------------------

*Помнится, один знаток английского перевел название коллектива как "Без весны"!

Интересная новость: в Австрии за ~~мысле~~песнепреступления арестовали рэпера-неонациста:

The 36-year-old, who released music online under the name "Mr Bond," had built a fanbase among neo-Nazis worldwide for his dozens of parody versions of popular songs, typically hip hop tracks, rewritten with virulently racist white power lyrics. <...> "He took Scorpions' 'Winds of Change' and made 'Winds of Adolf,' he took the Bloodhound Gang and made 'The Mosque Is On Fire'."

Дальше еще смешнее:

Thorsten Hindrichs, a musicologist at the Johannes Gutenberg University of Mainz who specialises in far-right music subcultures, said the rise of far-right hip hop had sparked debate within the German neo-Nazi scene, which traditionally gravitated to metal genres, over whether they could accept politically-charged music based on a Black musical tradition.

Не ясно только, почему этот музыковед сам до сих пор на свободе: ведь он наверняка уже совершил с десяток терактов, погромов или убийств на почве ненависти, раз уж слушаемый им жанр музыки "clearly incited hate and would have a radicalising effect on listeners".

Ну и констатируя очевидное: "far-right" — характеристика текстов, а никак не музыки, то есть какой-нибудь левацкий хардкор от нацистского без знания языка не отличить (не говоря уж о том, что собственно музыкальная составляющая там вообще сведена к минимуму).

В числе отдельных условий, благоприятствующих хорошему состоянию слуха, следует назвать темноту. Если вы играете в совершенно темной комнате, то слух ваш, благодаря отсутствию световых впечатлений, гораздо чувствительнее и отзывчивее, чем в обыкновенное время. Известно, что среди слепых большое число одарено выдающимся музыкальным слухом и большими способностями в музыке; обстоятельство это объясняется, с одной стороны, отсутствием световых впечатлений, развлекающих внимание, с другой же — тем, что недостаточное развитие одного из органов чувств обыкновенно сопровождается усиленным развитием другого.

(С. М. Майкапар, "Музыкальный слух", 1915)

Есть такой шлягер Преснякова-младшего, "Стюардесса по имени Жанна" называется, аж 1994 года выпуска.
Все знают, все слышали сто раз, и я тоже.
Но вот недавно послушал я эту песню в сто первый раз и, видимо впервые, вслушался в слова.
А слова там не совсем тривиальные. Первый куплет, например, звучит так:

Ночь безлунною была, тихой как погост;

Ты навстречу мне плыла в окруженье звезд.

Ах, какой ты юной была

И с ума мне сердце свела!

Корявость четвертой строчки обсуждать не буду, тексты в поп-песнях бывают и похуже, но — погост? Really?
Кладбищенская образность в эстрадной песне о небесной, так сказать, любви кажется мне несколько... неуместной, что ли?
У меня только одно объяснение этой странности: текст писался коллективно (это правда), и первую строчку Резник с Пресняковым отдали на аутсорс братьям Самойловым.

Курьезная деталь очередного безумного процесса о нарушении "копирайта" на 8 (прописью: восемь) нот:

Gray further argued that his reputation as a Christian artist had been harmed by the "anti-Christian witchcraft, paganism, black magic, and Illuminati imagery evoked by 'Dark Horse.'"

Но я рад, что разум пока что побеждает.

Есть одна вещь, которую я бы запретил на законодательном уровне: фоновые музыка/телевизор/радио в общественных местах. Я думал, что я такой один, но, оказывается, единомышленники у меня есть. Пока, правда, только в UK и прочей Европе:

The Pipedown Campaign for Freedom from Piped Music is a UK-based environmental campaign founded in 1992 by the author and environmentalist Nigel Rodgers. It has links with the sister group in Germany and other countries.
The campaign fights background music in public places such as hospitals, libraries, swimming pools, pubs, shops and restaurants. Its literature describes unwanted piped music, also often called elevator music, ‘muzak’ or canned music, as any music piped without pause through a room or building where people have gone for reasons other than to listen to it. It emphasizes that it does not distinguish between different types of music, saying that all music is debased by being used as a marketing tool or acoustic wallpaper.
There is another if less acute problem with unwanted piped music in the workplace. People working in music-filled environments also may have no choice about the music playing non-stop through the working day, but they may not like to protest.

Маркетологи и нанимающие их торгаши, конечно, будут против этого всячески возражать. Ну так они и против сигаретных пачек с пугающими картинками и надписями, поди, возражали. Надеюсь, что шумочувствительному меньшинству рано или поздно удастся отстоять свое право на непрослушивание чужой и чуждой музыки.

Удивительный факт из истории пианизма:

<...> было время, когда большой палец не учитывался как играющий палец: первым пальцем считался, как у скрипачей, указательный, вторым — средний и т. д. Ф. Э. Бах объясняет, где находился первый палец во время игры и к чему это вело: «Исполнители, не применяющие большой палец, оставляют его висящим вниз, чтобы он не мешал. При таком способе игры самые незначительные растяжения становятся неудобными, так как вынуждают пальцы выпрямляться и вызывают в них напряжения. Таким путем не достигнешь ничего хорошего».

Несмотря на то, что уже до И. С. Баха раздавались голоса в пользу применения первого пальца, его употребление если и не запрещалось, то избегалось.
<...>
Возникает вопрос: почему клавесинисты и органисты так упорно отказывались от явных преимуществ, которые давало пользование первым пальцем? Объяснение надо искать не только в трудностях подкладывания пальца, но и в том, видимо, что и без него можно было обойтись.
( Read more... )

(Савшинский С.И. Пианист и его работа. — Л.: Советский композитор, 1961. — С. 147-150. Невычитанный OCR с переиздания см. здесь.)

Интересно также, отражены ли эти явления в соответствующих кинофильмах.

George Starostin on hip-hop:

I can appreciate some of the best hip-hop products on many levels, from the purely intellectual to the emotional, yet this appreciation always seems to be processed by some brain center that is quite distant from the one that is normally responsible for my enjoyment of music.

Я и бардовскую песню примерно так же воспринимаю.

Наконец-то завершился этот дурацкий процесс.
Что ж, хоть где-то здравый смысл возобладал.

Scientists have long wondered if the human brain contains neural mechanisms specific to music perception. Now, for the first time, MIT neuroscientists have identified a neural population in the human auditory cortex that responds selectively to sounds that people typically categorize as music, but not to speech or other environmental sounds.

Только сегодня я, заглянув случайно в текст, осознал, что в припеве (или как там эта часть у арии называется) Una furtiva lagrima герой ни к какой матери не взывает: он поет m’ama, а вовсе не mamma.

http://www.sovmusic.ru/m/etolenin.mp3

Интересные факты о шлягере века:

Word soon spread about the new song and fans flooded record stores with requests for "the new French song," "Buy a Beer, Monsieur Shane," "Mr. Barney McShane," "My Dear Mr. Shane," and "My Mere Bits of Shame." They may not have known how to pronounce the title, but they bought the record. A woman's leg was broken when she was knocked down by a crowd that mobbed a record store to buy copies. The song even reached the Navajo Indian reservation in Utah where it was chanted by Navajo and Utah Indians at a "squaw dance" to aid polio victims in a ceremony celebrating President Roosevelt's birthday.
"Bei Mir Bist Du Schoen" entered the charts on January 1, 1938, and hit number one for the first of five weeks on January 22. It sold 100,000 copies in its initial release, and by the end of January had sold a quarter million copies. Bing Crosby was the only other Decca artist with records surpassing the 100,000 sales mark. "Bei Mir Bist Du Schoen" became a hit before it was published as sheet music, a rare phenomenon in those days. Twelve other artists, including Ella Fitzgerald and Kate Smith, recorded the song in hopes of cashing in on its popularity. The American Society of Composers, Authors and Publishers (ASCAP) named "Bei Mir Bist Du Schoen" the most popular song of 1938.
The original composer of "Bei Mir Bist Du Schoen," Shalom Secunda, had sold its rights to song publishers J. and J. Kammens for only $30 a few months before the song was recorded by the Andrews Sisters. The Kammens sold the rights to Harms, Inc. to publish the English version. After much publicity about Secunda receiving nothing for the enormously popular song — including an item in Walter Winchell's column — the Kammens gave Secunda 20 percent of the royalties they collected from Harms.
A columnist for The Billboard noted: "Not since the days of the 'Music Goes Round and Around' has any tune received the publicity that 'Bei Mir Bist Du Schoen' has. In the past few weeks columns have been devoted to the interesting human-interest story behind this tune in newspapers and magazines all over the country." The song became such a national sensation that Life, the leading photo-news magazine of the day, published a photo essay on January 31, 1938, giving its version of the song's history — including a very unflattering photo of the Andrews Sisters.
The three "dirty little Greeks" from Minneapolis, the homely daughters of poor immigrant parents, made it to the most popular newsmagazine of the nation with their runaway best-selling record. The Andrews Sisters were on their way, and they would not stop until they reached the very top.